Mary Alice, eine erfahrene Schauspielerin, die einen Tony für „Fences“ gewann, ist gestorben

Mary Alice, die ihren Auftritten auf der Bühne und auf der Leinwand emotionale Tiefe und Würde verlieh, einen Tony Award für August Wilsons Stück „Fences“ gewann und durch das Spin-off „Cosby Show „A Different World“ ein noch breiteres Publikum erreichte“, starb im Juli 27 in ihrem Haus in Manhattan. Sie war laut New York Police Department 85 Jahre alt, obwohl andere Quellen vermuten lassen, dass sie 80 Jahre alt sein könnte.

Sein Tod wurde von Lt. John Grimpel, einem Sprecher der Polizeibehörde, bestätigt. Weitere Details waren nicht sofort verfügbar.

Frau Alice, eine ehemalige Sekretärin und Grundschullehrerin in Chicago, begann in ihren Zwanzigern mit der Schauspielerei, beginnend mit einer komplett schwarzen Gemeinschaftstheaterproduktion von Tennessee Williams’ „Die Katze auf dem heißen Blechdach“. „Es war Eskapismus“, sagte sie später der Chicago Tribune. „Flucht. Deshalb habe ich mich überhaupt dafür entschieden. Ich bin meinem Umfeld aus der Arbeiterklasse entkommen.

Frau Alice trat anschließend in fast 60 Filmen und Fernsehsendungen auf, darunter als Mutter von drei talentierten singenden Schwestern in dem Musikdrama „Sparkle“ von 1976 und als Wohnheimmanagerin Lettie Bostic in den ersten beiden Staffeln von „A Different World“. über das Leben an einem historisch schwarzen College in Virginia.

Sie gewann 1993 einen Emmy Award für ihre Nebenrolle in „I’ll Fly Away“, einem Drama aus der NBC-Zeit über Rassenbeziehungen im Süden, und spielte später das Prophetische Orakel in „The Matrix Revolutions“ (2003). verstorbene Schauspielerin Gloria Foster, die die Rolle ins Leben gerufen hat.

Aber meistens fand sie die interessantesten Rollen auf der Bühne. Sie wurde zum ersten Mal weithin bekannt für ihre Darstellung von Rose Maxson, der mitfühlenden, aber bedrängten Ehefrau in dem mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichneten Drama „Fences“ aus den 1950er Jahren, Teil von Wilsons 10-teiligem Pittsburgh-Zyklus, einer Erforschung von Rasse und Klasse, Liebe und Verrat jedes Jahrzehnt des 20. Jahrhunderts.

August Wilson stirbt im Alter von 60 Jahren; Seine Stücke über das Leben der Schwarzen im 20. Jahrhundert gehörten zu den berühmtesten modernen Dramen

Das 1987 am Broadway uraufgeführte Stück lief über ein Jahr lang und spielte James Earl Jones als ihren Ehemann Troy, einen verbitterten Müllsammler, der Baseball der Negro League spielte, bevor er im Gefängnis saß. Die Figur von Mrs. Alice versucht, die Familie zusammenzuhalten, auch wenn Troy verrät, dass eine andere Frau sein Kind bekommen wird; Er verteidigt sich in einer mäandernden und selbstgerechten Rede und beharrt darauf, dass er einfach mehr vom Leben gewollt habe. Dann unterbricht Rose ihn.

„Denkst du nicht, dass ich jemals etwas anderes wollte?“, sagte sie mit zitternder Stimme. „Glaubst du nicht, dass ich Träume und Hoffnungen hatte? Und mein Leben? Und ich?”

Laut einem Bericht der New York Times verursachte die Linie von Frau Alice bei einigen Auftritten Ausbrüche in der Menge, darunter Rufe wie „Es ist wahr!“. oder “Komm schon, Mädchen!” Der Theaterkritiker der Zeitung, Frank Rich, schrieb: „Ms. Alices Auftritt betont eher Stärke als Selbstmitleid, offene Wut über schwärende Bitterkeit. Die Schauspielerin findet den spirituellen Quotienten in der Akzeptanz, die Roses Liebe zu einem verletzten und zutiefst komplizierten Mann begleitet. Es ist selten, dass eine Hochzeit jeglicher Art mit solcher Gelassenheit auf der Bühne präsentiert wird.

„Fences“ gewann vier Tony Awards, darunter Bester Hauptdarsteller für Jones und Beste Hauptdarstellerin für Mrs. Alice, die zunehmend gefragt war.

Sie verließ das Stück, um in „A Different World“ aufzutreten – „Ich fühlte mich, als wäre ich ausverkauft“, sagte sie später – kehrte aber 1995 an den Broadway zurück, um in „Having Our Say“ die Rolle einer feurigen Hundertjährigen zu spielen. Das Stück wurde von Emily Mann nach einem Oral History-Bestseller adaptiert und erzählt die Geschichte von Sadie und Bessie Delany, zwei Schwestern, die Ende des 19.

Mrs. Alice spielte Bessie, die scherzt, dass sie und ihre Schwester, gespielt von Gloria Foster, das Alter von 100 Jahren erreichten, weil „wir nie Ehemänner hatten, um die wir uns zu Tode sorgen mussten“. Das Stück lief über 317 Vorstellungen und erhielt drei Tony-Nominierungen, darunter die beste Schauspielerin für Ms. Alice, die die Rolle als eine seltene Chance sah, sich über die „eindimensionalen“ Rollen zu erheben, die ihrer Meinung nach oft älteren Schwarzen zugeteilt wurden besondere. Frauen.

„Metaphysisch weiß ich, warum ich Dr. Bessie spiele“, sagte sie der „Washington Post“. „Mein Temperament ist seinem sehr ähnlich. Sehr. Sie ist das, was sie ein „sensibles Kind“ nennen, das ihre Gefühle auf der Zunge trägt. Sie ist unverblümt, schnell wütend. Es fällt ihr schwer, sich von den Dingen zu lösen, die ihr am Herzen liegen. Diese Beschreibung passt perfekt zu mir. Für Leute wie Bessie und mich gibt es keinen Mittelweg.

Mary Alice Smith wurde in Indianola, Mississippi, geboren und wuchs in Chicago auf. Sie sprach selten über ihr Privatleben, sagte aber, dass sie ihre Leistung in „Fences“ teilweise ihrer Mutter und einer Tante nachempfunden habe.

„Es war eine Art Hommage an sie und an die schwarzen Frauen in meiner Familie, die nie in der Lage waren, ihre Träume zu verwirklichen“, sagte sie der Times.

Nach ihrem Abschluss am Chicago Teachers College begann sie im Bildungswesen zu arbeiten und zog 1967 nach New York mit der Absicht, weiterhin zu unterrichten. Stattdessen überredeten sie Freunde, für die neue Negro Ensemble Company vorzuspielen, die eine schwarze Alternative zur von Weißen dominierten Theaterszene fördern wollte. Die Firma lehnte sie ab, wies sie aber einer Schauspielklasse zu, die von Lloyd Richards unterrichtet wurde, der sie später in „Fences“ inszenierte.

„Aus diesem Grund bin ich heute Schauspielerin“, sagte Frau Smith den New York Daily News.

Sie ließ ihren Nachnamen fallen, sehr zum Entsetzen ihres Vaters, und Mitte der 1970er Jahre trat sie in Episoden von „Police Woman“ und „Sanford and Son“ auf und spielte in der Fernsehadaption von Phillip Hayes Deans Stück „The Sty of the Blind Pig: Sie trat auch regelmäßig in Off-Broadway-Stücken auf und gewann 1979 einen Obie Award für ihre Leistung als Brutus’ Frau Portia in einer komplett schwarzen und hispanischen Produktion von Julius Caesar.

Neben „Fences“ trat sie am Broadway in zwei weiteren Pulitzer-prämierten Stücken auf, einer Produktion von Charles Gordones „No Place to Be Somebody“ von 1971 und einer Wiederaufnahme von Michael Cristofers „The Shadow Box“ von 1994.

Auf der Leinwand spielte sie Oprah Winfreys Mutter in der Miniserie „The Women of Brewster Place“ von 1989, die auf Gloria Naylors Roman über Frauen basiert, die Armut und sexuelle Gewalt in einem Bauprojekt bekämpfen. Im folgenden Jahr trat sie in drei Filmen auf, darunter in „To Sleep With Anger“, der von der Kritik gefeierten dunklen Komödie des Filmemachers Charles Burnett, als Ehefrau und Mutter, deren Familienleben von einem alten Freund, gespielt von Danny Glover, auf den Kopf gestellt wird. Sie war auch Krankenschwester neben Robin Williams in „Awakenings“ und die Mutter eines Opfers von Fahrerflucht in „The Bonfire of the Vanities“.

Informationen über Überlebende waren nicht sofort verfügbar.

Zu Mrs. Alices späteren Leinwandauftritten gehörten Rollen in Spike Lees „Malcolm X“ (1992), Clint Eastwoods „A Perfect World“ (1993) und Maya Angelous „Down in the Delta“ (1998), dem einzigen Film, bei dem der berühmte Dichter Regie führte . Nachdem sie 2005 im TV-Remake von „Kojak“ auftrat, zog sie sich von der Schauspielerei zurück.

“Die Schauspielerei war ein großes Opfer”, sagte sie der Tribune 1986. “Manchmal denke ich, wenn ich weiter Lehrerin gewesen wäre, wäre ich bereits in Rente gegangen. Das Einkommen wäre konstant geblieben. … Aber ich wollte nicht.” lehre wie ich das Spielen, es ist mein Dienst im Leben, ich soll es nutzen.

„Ich hatte vor Jahren ein Erlebnis, als ich daran dachte, es aufzugeben“, fuhr sie fort. “Ich hatte wirklich keine Lust mehr zu spielen. Ich habe mich hingesetzt. Ich bin aufgestanden und habe die Erfahrung gemacht. Es war ein Gefühl, ein Gefühl mit solch einer Klarheit und ich hatte keine Zweifel daran. Es war. Es war mein Gott. Die Stimme sagte, geh nach Hause, alles wird gut, solange du arbeitest, sagte er, mach dir keine Sorgen um das Geld.

Add Comment